Hoy, 29 de mayo de 2013 se cumplen cien años del estreno de “La Consagración de la Primavera”. Es una fecha histórica. Puede que no sea la mejor obra de Stravinsky. Puede que haya otras obras de otros autores que merezcan una fama equiparable. Pero no cabe duda alguna de que es la obra del siglo XX que ha tenido mayor repercusión. Un recuerdo agradecido para Stravinsky.
Recientemente se tiende a desmitificar el escándalo de su estreno, a atribuir el mérito a una posible melodía lituana que pudiera ser el solo inicial de fagot, a buscar más melodías lituanas por la obra. ¿Y qué? Si así fuera, ¿el que la melodía de los corales no sea de Bach les resta valor alguno? Un ejemplo más, creo, de la obsesión de cierto tipo de historiador por demostrar que no ha habido gente verdaderamente grande.
Sigue siendo una obra increíble. Y un parangón de la música hecha bien, con oficio y con belleza, un ejemplo al que aspirar. Algún día, espero, se programará con la frecuencia que merece.
Os dejo aquí debajo un vídeo. Aún más abajo, un portal en el que podréis ver las aportaciones que haya (si es que hay alguna) a mi particular homenaje a este día: el hashtag #consagrandoPrimaveras. Y debajo del todo, una selección de citas del autor, cuya vigencia no podría exagerar. Sólo lamento no haber puesto muchas más. Además de música, don Igor tenía palabras que decir y sabía hacerlo.
http://www.lanzanos.com/apoya/868/1/ Amigos míos, hemos decidido intentar llevar a cabo un proyecto basado en el crowdfunding: se trataría de grabar las variaciones sobre “Cumpleaños Feliz”, que ya conocéis con calidad, añadir a cada una la pieza sobre la que está modelada, y a todo ello unas explicaciones mías sobre cada época, técnica y la forma variaciones. El resultado se pondría, en forma gratuita, a disposición de cuanta persona pudiera encontrarlo útil.
Qué es el crowdfunding
Mejor que yo, os lo puede explicar la historia de la fregona.
Las grabaciones las llevaría a cabo la pianista María Teresa Ramos Benayas. A cada variación se le uniría la de una pieza histórica que fuera adecuada para la comparación. Se añadirían también explicaciones pertinentes en cada caso, tanto sobre la forma variación como sobre los detalles históricos.
Este material se pondría, por medio de Internet a disposición de cualquier profesor que lo quisiera usar. Entendemos que los profesores merecen disponer de material pedagógico de calidad sin tener que realizar desembolsos elevados. Por ello consideramos que es preferible que materiales como los que proponemos se encuentren a libre disposición en Internet. El medio para distibuirlo sería ponerlo gratuitamente en YouTube, desde donde sería vinculado a diversas webs y blogs, en alguno de ellos con abundancia de explicaciones.
Estas variaciones, que circulan ya por Internet en un vídeo realizado por medios MIDI (muy inferior en calidad a una grabación real), han sido bastante aplaudidas. Los profesores, tanto de conservatorios como de instituto que han sido consultados estiman que sería un material pedagógico de gran interés.
El buen éxito de este proyecto nos animaría a elaborar otros (algunas ideas tenemos ya).
María Teresa Ramos Benayas es una extraordinaria pianista, de carrera dilatada, que ha dado conciertos e impartido clases por Europa, Estados Unidos y Méjico.
Enrique Blanco es un compositor y divulgador que ha estrenado sus obras con las más prestigiosas agrupaciones. En su faceta pedagógica ha impartido numerosos cursos. ganado un premio a la innovación pedagógica en la Comunidad de Madrid y dirige en la actualidad el ciclo de conferencias/tertulia “Las músicas que no se escuchan”
Grabación de la charla que acompañó a la tertulia “Las músicas que no se escuchan”, celebrada el 11-V-2013 en la Casa de las Conchas en Salamanca, a cargo de Enrique Blanco. Se recordó brevemente la idea de retórica en música, se presentó el concepto de vocablos musicales propios de cada autor, con ayuda de los “Catorce cánones sobre el bajo de las variaciones Goldberg” (Bach” y la Cantata 56 (Bach). AL hilo de ello se presentó el concepto de coral. Se emplearon ejemplo gráficos y literarios relacionados con la mitología.
Interpretación ayer de la mítica obra de Berio en el ciclo “Tahonas Viejas, Músicas Nuevas”, a cargo de Alicia Garrudo Álamo, flauta; Lola Díez Marcos, oboe; Javier Prieto Sáez, clarinete; Vicente Moros Portolés, fagot y Cristina Sanz Escudero, trompa. Como creo que reviste un extraordinario interés pedagógico, y en previsión de que algún maestro quiera usarla en clase, aporto el texto, que, para la ocasión traduje yo mismo. Lo encontraréis bajo el vídeo.
1.- Baile campestre
Dí-jo-leun dí-a /Zo-rroa Ga-lli-na “O-ye di-vi-na /va-mo-nos al bai-le, a bai-lar/sin pa-rar to-da-la-tar-de”
en el vals/dan-za Zo-rro con de-rro-che Y.a Ga-lli-na/se lehi-zo de no-che
El zo-rro bai-la-ba co-moel vien-to A-bra-zaa la Ga-lli-na con pa-sión Sein-cli-nay mi-ra, ma-no en co-ra-zón Ga-lli-na lo dis-fru-ta, vi-veel mo-men-to Y sin re-pro-che se lehi-zo de no-che
Tres gi-ros ha-ciaa-trás Tres vuel-tas de-lan-te
¡For-tí-si-mo!
Sin luz del dí-a ya, la Ga-lli-na nada teme
Pues lea-bra-za. Y me-ji-lla con me-ji-lla le son-ríe La go-zóa tro-chey mo-che
A Ga-lli-na se lehi-zo de no-che
2.- El caballo
Ruido de bombas y gritos de batalla
Así siente, así siente el caballo lejano,
así siente en medio del campo, esto piensa el caballo en medio del campo. ¡Qué locura!
¡Qué locura! Los humanos están locos.
Reducen a nada el mundo y destruyen todo lo que vive
y es bello y gentil
¿Por qué razón? ¿Por qué?
¿Por qué? ¿Por qué razón?
¿Qué razón tienen?
Así piensa el caballo
En medio del campo
escuchando de lejos
ruido de bombas
y gritos de batalla.
¿Por qué?
¿Por qué?
3.- El topo
Solo, solito
solo. solito
mira la fiesta desde un estante el viejo topo muy viejo
viejo
con mala cara
aunque sea Año Nuevo
Año Nuevo
Año Nuevo
¡Eh!
¡Eh!
o-id, gri-tó
a-mi-gos, gri-tó
bai-lad mis a-mi-gos
Sí
A-mi-gos
Bai-lad
sí, a-ten-tos
ad-vier-to. ad-vier-to, ad-vier-to
que yo tam-bién bai-lé, can-té, tam-bién Fui jo-ven fui, jo-ven fui, jo-ven fui
más, más, más, más, más más, gri-tó, gri-tó psst, psst lae-dad bai-ló
a-ños de e-dad
vie-nen a bai-lar, bai-lar
4.- Los gatos
En la jungla de asfalto de Florencia Se encontraron dos gatos
gatos enormes
Se llamaban Micho y Bigotones
Se miraron y estudiaron
Se miraron cara y pecho
Con envidia y con ira, de los brazos a la frente
La cola de Bigotones (una cola muy famosa)
hizo a Micho babear
quería tener esa cola
Micho también le miraba. Lo que vio, quería tenerlo- Los bigotes de Micho, a la moda de Hollywood
Bu-fó
rá-pi-do
mue-re
el si-len-cop
dea-que-lla
no-che
dea-quel ve-ra-no
Como David y Goliath dejaron el miedo y gato contra gato, lucharon, lucharon
Oh
Oh
Volvieron cojeando a casa sin bigotes ni cola
Oh
1 Sigo casi siempre (me parece preferible) la línea rítmica del texto italiano.
2 En italiano son zorra y pollo, pero lo de “zorra” trae demasiadas connotaciones.
3 Introduzco rimas que no están en el original. Mis razones son largas
4 Sé que me decanto demasiado a favor de la seducción de la gallina, más que a su posterior ingesta, pero son tiempos de corrección política.
Queridos amigos. Mañana día 2 de mayo de 2013, mi mujer, María Teresa Ramos Benayas, me estrena la obra “Smoke on the water: an invention”, que ya habéis podido escuchar por aquí en versión MIDI. Más abajo en este mismo artículo, podréis verla en un ensayo, ya con un piano de verdad. Y hay que ver cómo toca. No creáis que el haberla escuchado en tantos ensayos hace que me aburra, ni nada parecido.
Y al día siguiente, viernes 3, Alicia Garrudo Álamo y Pilar Abril Crusellas, el maravilloso dúo Entreacto, estrenan otra obra: Nyx, para flauta y guitarra. Es la tercera obra mía que tocan, y dado lo impresionantemente que tocaron las dos anteriores, tengo la mayor confianza. Y ganas enormes de oírlas.
Nervios: me suelen decir que no entienden que esté nervioso, que yo la obra ya la tengo escrita y que nada de lo que haga o deje de hacer influirá en el resultado del concierto. No dejéis que os engañen: sí se pasan nervios.
Concierto “El virtuoso desconocido”.
2 de mayo a las 20:00, Salón de actos del conservatorio “Tahonas Viejas”, calle Tahonas Viejas 5-7, Salamanca.
Concierto “Las voces del músico”.
3 de mayo a las 20:15, Salón de actos del conservatorio “Tahonas Viejas”, calle Tahonas Viejas 5-7, Salamanca.
María, ensayando
El dúo Entreacto, en otra de las piezas que me han estrenado
Hoy, 29 de mayo de 2013 se cumplen cien años del estreno de “La Consagración de la Primavera”. Es una fecha histórica. Puede que no sea la mejor obra de Stravinsky. Puede que haya otras obras de otros autores que merezcan una fama equiparable. Pero no cabe duda alguna de que es la obra del siglo XX que ha tenido mayor repercusión. Un recuerdo agradecido para Stravinsky.
Al sur de Bach 